宁可食无肉,不可居无竹,苏轼书画鉴赏。中外作家辞典: 苏轼生平与做简介。

苏轼(1037年1月8日-1101年8月24日),字子瞻,又字和仲,号“东坡居士”,眉州眉山总人口,是北宋著名文学家、书画家,散文家和诗人。豪放派代表人。他同外的爸爸苏洵、弟弟苏辙都以文学名世,世称“三苏”,与汉末“三等父子”(曹操、曹丕、曹植)齐名。他或著名的唐宋八大家之一。

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在文艺上,苏轼的视角及欧阳修一脉相承,但再强调文学的崭新、表现力与法价值。他的文学思想强调“有吧使发”,崇尚自然,摆脱束缚,“出新意于律之中,寄妙理于豪放之外”。在书法及,苏轼是“苏黄米蔡”宋四大家之首,他非但有个性分明的书法风格,对后人的书法批评产生了远大的影响,而且于书法理论及为生重大贡献,更要之是外首倡出一致代表尚意之风,注重自己精神之反映和情感的疏,追求一致栽高度自由化的行文状态,开创了“宋人尚意”的风气。

苏轼:(1037-1101)北宋文学家、书画家。字子瞻,号东坡居士,眉州眉山(今属四川)人。苏洵子。嘉佑进士。神宗时既凭祠部员外郎,因反对王安石新法而请外职,任杭州通判,知密州、徐州、湖州。后因作诗“谤讪朝廷”罪贬黄州。哲宗时任翰林学士,曾发知杭州、颖州对等,官及礼部尚书。后而贬谪惠州、儋州。北还晚第二年生病死常州。南宋常常追谥文忠。与父洵弟辙,合称“三休息”。在政治上属于老党,但也时有发生改革弊政的渴求。其文汪洋恣肆,明白畅达,为“唐宋八大家”之一。其诗歌清新豪健,善用夸张比喻,在点子表现方面抱有风格。少数诗词也克体现民间疾苦,指责统治者的奢侈骄纵。词起豪放一派,对儿孙很有影响。《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·丙辰中秋》传诵甚广。擅长行书、楷书,取法李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式,而能够自创始新意。用画丰腴跌宕,有童真的趣。与蔡襄、黄庭坚、米芾并遂“宋四家”。能画竹,学文同,也欢喜作枯木怪石。论画主张“神似”,认为“论画以相似,见与小孩子邻”;高度评价“诗中有画,画中有诗”的法子素养。诗文有《东坡七集》等。存世书迹有《答谢民师论文帖》、《祭黄几志和》、《前赤壁赋》、《黄州寒食诗帖》等。画迹有《枯木怪石图》、《竹石图》等。

关于苏轼的书学渊源,黄庭坚都而是评价:“东坡道人少日学兰亭,故其书姿媚似徐季海,至酒酣放浪,意忘工拙,字特瘦劲似柳诚悬。中岁喜学颜鲁公,杨风子书,其合处不弱化李北海。至于笔圆而韵胜,挟以文章妙天下,忠义贯日月份之气,本朝善书,自当推为第一。”从中我们可见见苏轼的书法,是于前人影响的,他学过李邕、徐浩、颜喜卿、柳公权等人口之书法。苏轼中年受颜真卿书法的熏陶,曾说:“诗止于杜子美,书止于颜鲁公。”他当颜真卿书体革新精神影响下,努力汲取颜书中之营养,取众家的美,与笔墨酣畅中呼吁天真平淡,不争论点画位置,不在乎肥瘦得失,更还才法情的疏浚。

苏轼是中国北宋文学家、书画家。字子瞻,号东坡居士。宋代眉州(今四川省眉山市)人。父苏洵、弟苏辙都是名牌古文学家,世称“三苏”。嘉佑进士,任凤翔府签判,主张改革弊政。神宗时反对变法,但以密州、徐州凭上抗洪灭蝗,赈贫救孤、颇多政绩。后为“谤讪朝廷”贬黄州。哲宗时任翰林学士,出知杭、颍、扬、定四州。徽宗初遇赦召还。诗、词与散文还代表北宋文学最高就。

宋代,苏轼,《赤壁赋》,绢本,24.57cm×251cm

苏轼的诗词大都写仕途坎坷的感叹,也有体现民生疾苦、揭露现实黑暗的作。诗风豪迈清新,尤长于比喻。与黄庭坚并遂“苏黄”。

由书法造型上看,苏轼书法来以下特点:一凡是丰满饱满,遒劲姿媚;二凡字型偏扁,取欹侧之势;三是为此画上的偃卧手法。以上三点,构成了苏轼书法之特有风格。苏轼书法诸体皆善,然对子孙后代影响最为老之,也是最能体现宋人“尚意”书风特色的,便是外的行书。 而他的行书所获的一个押的快速,是以黄州。黄州时代的书法是东坡为“尚意”书风过度的顶要转折点,也是他艺术创作的最高峰。这无异时日的显赫作品来《杜甫桤木诗》、《黄州寒食帖》、《前赤壁赋》等。其中又过以《黄州寒食帖》最为美妙,被号称是随后王羲的《兰亭序》和颜真卿《祭侄文稿》之后的“天下第三推行写”。此帖英姿豪迈,超神入化,东倾斜愤懑沉郁的心思,在潜意识为良的状态下,任情恣性的写,出奇制胜的高达了笔法的崎侧纵横,有如神助。其点画坚实肯定,沉着凝重,笔势偃侧但无拖拉,涩而能达,滞中产生畅。字形大都改为横势,有“石压蛤蟆”之感。章法上,起首的几乎解小字,节奏和,接着行笔速度加快,字形逐渐变充分,行距或方便或小,字距或大或小,最后一散独立成行的小字,与自首远相对应,浓郁的墨色,散发着奕奕神采。

苏轼的词题材广泛,记游、怀古、赠答、送别、说理无不入词,对从严的音律束缚也有所突破,促进了歌词的迈入。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等,开豪放词派的判例,与辛弃疾并遂“苏辛”。

苏轼以书法笔画方面追求骨力遒劲,血肉饱满。他当《论书》中提出:“书必有精明、气、骨、肉、血、五者缺一,不呢成书也。” 苏轼认为书法艺术一定要产生精神、气力及生气、骨肉、饱酣笔墨。展示那淋漓的钢铁,这五者缺一,就不是马到成功的书法艺术品。他将“神”放在第一各项,也便管追求意境的抖在形体表现之上,对新生底书法批评产生了远大的影响。同时,苏轼对魏晋以为形成的坐人格论书的风,也是拿出怀疑态度的。

苏轼散文中议论文汪洋恣肆,记叙文结构谨严,明白条畅,如《石钟山记》、《放鹤亭记》等跟《赤壁赋》、《后赤壁赋》同也流传名篇。与欧阳修并遂“欧苏”,是“古文八大家”之一。文学思想强调“有吗要发”,崇尚自然,摆脱束缚,“出新意于律之中,寄妙理于豪放之外”。致力提拔后进,黄庭坚、秦观等皆产生其门下。

苏轼倡导的“尚意”书风,对宋代及子孙后代产生了庞大的影响。他所提倡的书法观念,影响了平等替世人,并且他与随后的黄庭坚、米芾等人口一道引发了“尚意”书风的雅外来,苏轼的书法成就也中国书法增添了灿烂一笔画。

苏轼还健行、楷书,与黄庭坚、米芾、蔡襄并遂“宋四家”。他都遍学晋、唐、五代名人,得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式,而于成一家。自云:“我书造意本无法”;又开口:“自出新意,不履行古人。”黄庭坚说他:“早年用画精到,不跟老大渐近自然”;又言:“到黄州后掣笔极强劲。”晚年又挟有角风涛之势,加之学问、胸襟、识见处处过口,而终生而往往经周折,其书法风格丰腴跌宕,天真浩瀚,观其书法即可想象那个为人口。人书并尊,在及时该兄弟兄子侄子由、迈、过,友人王定国、赵令畤都向他修;其后历史名人如李纲、韩世忠、陆游,以及的吴宽,清代底张之洞,亦均于外学习,可见影响之深。

描绘者,苏轼擅长画墨竹,且绘画重视神似,主张画外有内容,画而来依托,反对形似,反对程序的封锁,提倡“诗画本一律,天工与清洁”,而且肯定地提出了“士人画”的定义,对后“文人画”的提高奠定了肯定的说理基础。

苏轼以写者画墨竹,师文同,比文更加简劲,且独具掀舞之势。米芾说他“作墨竹,从地直接打至顶。余问:何不逐节分?曰:竹生时,何尝逐节生?”亦易作古木怪石,米芾又提:作枯木枝干,虬曲无端;石皴硬,亦怪怪奇奇无端,如该胸中盘郁也。”均可见该绘画很有异想远寄。其仍书画均发生远见卓识,论画影响进一步深远。如重神似,主张画外有情,画而有依托,反对形似,反对程式束缚,提倡“诗画本一律,天工与干净”,并明确提出“士人画”的定义相当,为该后“文人画”的提高尊定了驳斥基础。存世书迹有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《答谢民师论文》与《祭黄几志和》等。存世画迹有《古木怪石图卷》;又近年察觉的《潇湘竹石图卷》当亦系外的创作。诗文有《东坡七集》,词有《东坡乐府》等。清代王文浩有《苏文忠公诗编注集成》。

绘画作品欣赏:

苏轼(1037-1101年),字子瞻,号东坡居士,四川眉山人口,北宋典型文学家、书画家,与父苏洵、弟苏辙并遂“三复苏”。苏轼二十一载中进士,神宗时既当凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等于地任职。元丰三年(1080年)因“乌台诗案”受诬陷被贬黄州不管团练副使,在黄州四年多既于城东的东倾斜开荒种地,故自号“东坡居士”。哲宗即位后,曾凭翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职务,并出知杭州、颍州、扬州、定州相当地,晚年叫贬惠州、儋州。大赦北还,途中病死于常州,葬于河南郏县,追谥文忠公。

枯木竹石图

每当管地方官员期间,苏轼关心民众疾苦,做了多利国利民之善事,深受民众爱戴。苏轼博学多才,是举世闻名的散文家,为唐宋八大家之一,其文学创作标志在北宋文学写作的参天就;苏轼是著名诗人,他跟宋代著名诗人黄庭坚并称呼“苏黄”;苏轼为一流之诗人,开辟了豪放词风,他和榜首词人辛弃疾并叫“苏辛”,对后者产生了非常怪之震慑;苏轼是享誉的书法家,他跟黄庭坚、米芾、蔡襄并遂“宋四家”;苏轼还是著名的画家。此外,在农田水利、教育、音乐、医药、数学、金石、美学、烹饪等方面为都得了严重性之到位。

古木怪石图又曰《木石图》,是苏轼现存画作品中最为可信之一律宗作品,北宋生“墨戏”的代表作。本图无款,据画刘良佐、米芾题诗,以及宋人记载苏轼的画风看,被认可是苏轼的著述。《枯木怪石图》展现了苏轼的人生哲学。画着描绘有同样挺枯木,虬屈的情态有如扭曲挣扎要好的躯干,显示出了漫无边际的肥力,气势雄强。树时起一致坏石,石状尖峻硬实,石皴也盘旋而涡,方圆相兼顾,既特别而可恨,似快速旋转,造成画面的运动感,更能显现出此石顽强的肥力。

画面左画一怪石,谓其怪,我依其石身上满勾的环弧线,当作石之纹理看去,怎么也无从将明白该结构。右边是石旁穿起之均等蔸古木,枝头枯杈,极似一组左右瓜分的鹿角,但是也生奇处,就是虬曲新普京娱乐场之干,到上面竟然转了一个周,见所未表现。连米芾也认为“怪怪奇奇无端”。

需要读到东坡之论画诗:“论画以相似,见与儿童邻。”这才来接触清楚,原来苏东坡本就无形中写实。联想到他极为重视的表亲文同也好画“S”形的“纡竹”,意在发挥就是遭倾轧但按照挣扎向上的毅力,那么东坡画的树干被压为下却又转弯向上,是否为有着寄托呢?东坡一生屡被挫折与打击,其想中儒、道、佛的影响都颇深刻,他还要崇尚“意气”,那么以画画着享有寄托也以情理中。从笔墨上看,画中不管怪石的纹理要古木的条,以功力深厚的中锋运笔,线条弧曲劲挺,十分优美,分明是北宋底时尚。

要挑选古木怪石为题材,在这呢非多表现,其意似在发扬其发起的“士人画”的“萧散简远”、“古雅澹泊”的境界。影响所和,进入元代,枯木竹石也要是墨竹画似的变成文人热衷的画题。本幅画两侧藏印记12方:文武师胄芾章、黔宁王子子孙孙永保的、双桧堂鉴定真迹、适量斋、清白传家、右宜裔、宗道画印等,又产生3方文字难辨。

宋代,苏轼,《墨竹图》团扇图页,42cm×46cm

苏轼 石竹神品 立轴 水墨绢本

《石竹神品》整图以平等竹为骨干,从地而起至于顶部,突显其高耸。旁生几蔸小竹子,前面的纸牌用浓墨写,后面的叶子用淡墨,层次分明,疏密得当。竹子背后矗立一怪石,用大写意写来石头的象,再给为淡墨渲染,阴阳相背画出石头的体积感,水墨淋漓,充分体现苏轼的论画格调:重视神似,主张画外有内容,画而发生依托,反对形似,反对程序束缚。图中题款甚多,均有自历代名手,可见苏轼的画作被后人的承认和挚爱。

苏轼 《潇湘竹石图》

《潇湘竹石图》纵28厘米,横105.6厘米,绢本。图自有湘中杨元祥的书,拖尾有树叶湜、钱复、等元明题跋凡二十六家。题跋文字三千不必要云,始于元惠宗元统甲戌年(1334年),止于明世宗嘉靖辛酉年(1561年)。《潇湘竹石图》构图奇特,匠心独运,长卷式构图,高度的艺术席卷使画面满张力,使人口以“窄窄画幅”内使阅千里江山,这是盖竹石寄托文人精神情绪的中华文人画则的作。

苏轼绘画创作于少,书法作品较多,后期会专程整理苏轼各书法作品供大家欣赏学习。

谢张,阳阳说打从为为汝展现良好画卷。

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